Разкриване на скритите скъпоценни камъни на брутализма в Мадрид
Мадрид може да се разглежда като място, което е представително за всички архитектурни стилове на европейския континент. Ренесансовите сгради от 16-ти век и бароковите сгради от 18-ти век съжителстват в хармония с по-модерни архитектурни стилове като Арт Деко или изразителната съвременна архитектура от последните години. Емблематични фирми за съвременна архитектура като Herzog & de Meuron и Rogers Stirk Harbor + Partners, с проекти като централата на BBVA и терминала на летище Мадрид-Барахас, също са изиграли роля при определянето на архитектурния характер на Мадрид, правейки го град с много различни улични пейзажи.
Връзката на испанската столица с друг архитектурен стил – брутализъм – е по-малко очевидна. Фотосерията на фотографа Роберто Конте изследва бруталната архитектура в контекста на Мадрид. Снимките на Конте разкриват наличието на поразителни бетонни сгради, които се отличават с комбинация от праволинейни и извити форми, повечето построени от 60-те до 80-те години, докато Испания постепенно се отдалечава от режима на Франко, за да стане демократична държава. През този период се появяват испански архитекти като Фернандо Игуерас Диас и Антонио Миро Валверде, чиито бруталистки произведения далеч не са обикновени и имат еклектични качества, което напомня на движението на постмодернизма.
Архитектите Диас и Валверде са работили като тандем, за да проектират през 1964 г. може би е най-емблематичната сграда от бруталисткия стил в Испания, Instituto del Patrimonio Cultural de España. Прозвището „Короната на тръните“ се дължи главно на отличителните пирамидални покривни лампи, които се увиват около върха на кръговата конструкция. Структурата е на четири етажа с голям централен двор и пет вътрешни двора с градини.
Те проектират през 1975 г. и уникалния Edificio Princesa – жилища за военните в мадридския квартал Универсидад. Изключително дълбоките балкони оформят изразителната фасада. Грубите, недовършени бетонни покрития, характерни за брутализма, са омекотени с вертикални градини и тераси, създавайки бетонна конструкция, която опровергава внушителните им мащаби.
В началото на 60-те години на миналия век също узрява работата на Франсиско Хавиер Саенц де Ойза, част от група архитекти, появили се през 50-те и 60-те години в ера, в която се отхвърля лишения от въображение неокласически стил, възникнал след завладяването на властта от Франко през 1939 г. Сградата на Торес Бланкас на Ойза, проектирана през 1961 г., е подходящ пример за „органичния“ брутализъм, който е типичен за архитектурния стил на Ойза. Бетонната кула е с височина 71 метра и прилича на дърво. Извитите балкони на сградата са групирани по начин, подобен на този на листата по клоните.
Брутализмът в Испания е попаднал и в религиозни сгради като вълнуващите църкви, проектирани от Сесилио Санчес-Роблес Тарин и Мигел Фисак Серна. Църквата „Санта Ана и ла Есперанса“, проектирана от Серна през 1965 г., отразява „Роншамп“ на Льо Корбюзие с вътрешната си обработка, олтара със водести вдлъбнатини, почти изрязани от голата бетонна стена. Църквата на Тарин на Нуестра Сеньора дел Росарио де Филипинас също има сходство с Роншамп – интериорът й използва изцяло креативни отвори, за да създаде мощно и драматично присъствие на светлина.
В град, в който се намира известният средновековен квартал Ла Латина, значителното присъствие на бруталистки структури подчертава наистина глобалното влияние на бруталисткото движение и показва как испанските архитекти оформят архитектурния стил в изключително уникални градски форми.
